THEATRON - Associação Cultural

A THEATRON esteve na feira da Luz 2010

2010-09-07T23:08:00.003+01:00

Para quem passou por lá esperamos que tenha sido do vosso agrado, para quem não teve oportunidade aqui ficam as imagens daquele que foi o 3º palco da Feira da Luz 2010.

Amigos do Alheio na última das "Noites Lá Fora"

2010-08-24T15:33:00.003+01:00

Entre amigos e alheio, o mais importante é mesmo a amizade musical que os une e este feliz reencontro.

Os Amigos do Alheio foram os sons de muitos momentos memoráveis, foram um rosto de Montemor noutros lugares; agora, a Theatron recebe um ensaio aberto deste grupo, num regresso aos acordes e às canções alheias… que são de todos.

Terminou assim a temporada de «Noites Lá Fora» da Theatron, mas o fim do Verão trará outras noites com novas propostas.

Aqui ficam imagens e som dos Amigos do Alheio.

Até breve!

A THEATRON recebe "Palavras a fio" sábado 31 de Julho de 2010

2010-07-27T00:52:00.013+01:00

«A poesia é a criação ritmada da beleza através da palavra.»

Edgar Allan Poe

Será insuficiente indicar apenas uma definição de Teatro, mas é possível dizer que se trata do texto tornado gente, palavras que não fazem sentido se não forem representadas. As “Palavras a Fio” desfiam-se entre a poesia e a prosa à procura de teatralidade, e cada texto deseja ser lido na urgência de encontrar razão de ser na voz que o lê. Depois da primeira apresentação, no Encontro de Marionetas de Montemor-o-Novo, regressaram fios de palavras às noites da Theatron.

Aqui ficam algumas imagens da noite:

A THEATRON recebeu "Musiclass Sénior Band" sábado 24 de Julho de 2010

2010-07-20T16:33:00.013+01:00

O Teatro é uma Arte grande, que dialoga com as outras artes: Dança com a Música, ou canta com ela, intensifica-se na Pintura dos cenários, moderniza-se com o Audiovisual.

O Teatro convida e une.

Musiclass é uma escola de música da nossa cidade, um sonho de juventude tornado realidade; na Musiclass Senior Band juntam-se amigos de sempre, pela música. Aqueles que já foram discípulos e que agora são os professores, não perdem o prazer de procurar a sempre renovada união de sons dos diferentes instrumentos. E partilharam esse prazer com o público no pátio da Theatron.

«Um bom quarteto é como uma conversa agradável entre amigos que interagem com as ideias uns dos outros.»

Stan Getz - Saxofonista de jazz norte-americano

Aqui ficam algumas imagens da noite:

A THEATRON recebeu "Noite de curtas" sábado 17 de Julho de 2010

2010-07-15T19:29:00.008+01:00

Exibimos naquela agradável noite de Julho curtas metragens de realizadores portugueses.

A THEATRON recebeu "Mala de Contos" sábado 10 de Julho

2010-07-07T16:38:00.016+01:00

É urgente a Cultura!

A THEATRON - Associação Cultural renova propostas e objectivos de dinamização da comunidade, numa época em que a Cultura precisa da perseverança de profissionais e amadores, num trabalho encarado com seriedade e acima de tudo com vontade. Partindo do Teatro, mas sempre mantendo portas abertas à transversalidade de outras Artes, a THEATRON recebeu no passado dia 10 de Julho de 2010 o actor Carlos Marques que contou e cantou histórias da nossa tradição oral, recorrendo a formas ancestrais de comunicação, como o riso, jogos dramáticos e música. Aqui ficam as imagens desta agradável noite de Verão na nossa sede.

Para mais informações sobre este espectáculo clique aqui.
Se não consegue ver este video clique aqui.
(Sinopse vídeo disponível em breve )

Volte nas noites de 17, 24 e 31 de Julho e 28 de Agosto.

Cartaz XI Encontro Theatron

2009-09-29T14:24:00.003+01:00

XI ENCONTRO THEATRON - 2 a 5 de Outubro

2009-09-18T17:16:00.010+01:00

Apresentamos aqui o programa, do XI ENCONTRO THEATRON que decorrerá de 2 a 5 de Outubro:

DIA 2 (Sexta-feira)
Peça: "STABAT MATER Furiosa" - pela Bruxa Teatro
Local: Cine Teatro Curvo Semedo
Horas: 21h30m

DIA 3 (Sábado)
Workshop de "Técnicas de Improvisação" - Nuno Nunes

Local: Cine Teatro Curvo Semedo
Horas: das 14h às 18h

Peça: In(e)vasões - pela Theatron Associação Cultural
Local: Cine Teatro Curvo Semedo
Horas: 21h30m

Dia 4 (Domingo)
Workshop de "Técnicas de Improvisação" - Nuno Nunes
Local: Cine Teatro Curvo Semedo
Horas: das 14h às 18h

Peça: "Mau Génio" - pelo grupo de Alvarim
Local: Cine Teatro Curvo Semedo
Horas: 21h30m

Dia 5 (Segunda-feira)
TERTÚLIA

com a participação da PROPOSITÁRIO AZUL - Associação Artísitica e JOSÉ MIGUEL RIBEIRO
Local: Música ao Largo (Coral de S. Domingos)
Horas: 17h

MARQUE JÁ NA SUA AGENDA!!!!

DEPOIS DAS FÉRIAS...

2009-09-03T15:49:00.003+01:00

...VISITE O NOSSO STAND NA FEIRA DA LUZ

Os melhores mormentos de mais uma saída

2009-07-26T23:07:00.008+01:00

Ainda as In(E)vasões - ARTIGO PUBLICADO NA FOLHA DE MONTEMOR

2009-07-03T09:53:00.002+01:00

"Theatron evoca história da cidade

Evocando a passagem das tropas francesas por Montemor, no dia 28 de Julho de 1808, onde sofreram uma emboscada no “Porto de Lisboa”, junto aos Cavaleiros, Carlos Cebola escreveu uma peça intitulada In(e)vasões que gira à volta deste episódio histórico. Era intuito do autor e da associação Theatron estrear esta peça no ano do bicentenário mas tal não foi possível.
Só em Maio do corrente, mais precisamente nos dias 30 e 31, é que o público teve oportunidade de assistir no Cine-Teatro Curvo Semedo, à estreia da peça In(e)vasões, numa encenação de Vítor Guita e de Maria João Crespo.

Narrativa em três dimensões

Carlos Cebola utiliza uma dinâmica narrativa que, ao espectador dá a sensação de estar num plano tridimensional. Temos a narrativa principal que decorre em palco, uma taberna de Montemor de oitocentos. Mas isto não basta ao autor, temos ainda a suspensão dessa narrativa, um corte abrupto com uma digressão ao tempo actual, em que os actores se despojam da personagem que interpretam, reencarnando em “si próprios”, acentuando esta reinterpretação tratando-se uns aos outros pelos seus nomes.
É nesta digressão que o autor aproveita para, em partilha com o público, reflectir sobre o que é o teatro, sobre o que o próprio público pensa do teatro. Nesta dupla evocação, do sentir, do amar a arte do espectáculo por parte de que actua e de que assiste gera-se uma cumplicidade…regressa-se ao passado, à taberna. Mas a narrativa não termina aí, há o exterior da taberna, a acção que decorre para lá das suas paredes, a emboscada protagonizada pelos populares às tropas francesas comandadas por Loison (o maneta).
Depois há questões humanas e éticas, o dilema de quem olha nos olhos do inimigo, e percebe que esse homem odiado nessa condição abstracta, pode afinal ser amado no plano concreto e humano.

Uma encenação brilhante

Vítor Guita e Maria João Crespo, não se limitaram a fazer a ponte entre o texto e os actores. Conhecem bem as margens dessa ponte, falamos do professor e falamos dos homens e mulheres que pisavam o palco. Sabem igualmente onde é este “Porto de Lisboa”, e sabiamente, emotivamente, pegaram nestas letras, nestas pessoas e no seu sentir Montemor para oferecer a todos nós a melhor homenagem que outros de cá já mereciam, pela coragem que tiveram em oferecer o seu sangue e a sua vida há duzentos anos atrás. Certamente gente do nosso sangue, tanto de nós espectadores como daqueles que pisam o palco.

Elenco com grande nível

O elenco não nos surpreendeu. Isto escrito assim parece pouco, mas é muito. Já conhecemos aqueles actores de outras personagens. E estiveram a um nível extraordinário, profissional poder-se-ia dizer, se não os conhecêssemos de outros quotidianos e sabendo que falamos de amadores. Responsáveis, empenhados, foi-lhes exigido o impossível, serem actores deles próprios. Numa fracção de segundo despojarem-se da personagem e encarnarem a pessoa não é certamente fácil, e este grupo coeso conseguiu esse feito, chegou a bom porto.

Ficha Técnica:
Elenco: Ana Paixão, Bia Estróia, Dino Samina, Fatinha Pasadas, Filipe Fernandes, Francisco Águas, Hélder Pais, João Macedo, Maria João Crespo, Rosa Souto Armas, Rúben Costa e Zara Sampaio.

Texto Dramático: Carlos Cebola.

Encenação: Vítor Guita e Maria João Crespo.

Produção: Todinha Santos.

Cenografia: Graça Pires, Hermínia Santos e Sofia Sampaio.

Carpintaria Cenográfica: Adelino Frade.

Figurinos e Adereços: Maria João Crespo e Belinha Coentreiras.

Caracterização: Graça Pires e Sofia Sampaio.

Desenho de luz: Carlos Olivença.

Assistente Técnico de Luz: Manuel Matos.

Som e Vídeo: João Bastos.

Design Gráfico: Graça Pires, Hermínia Santos e Sofia Sampaio.

M. Casa Branca

-------------------------------------------------------------------------------------------------
Carlos Cebola
Carlos Dinis Tomás Cebola nasceu em Nisa, em 1928. Depois de concluído o Curso Geral dos Liceus, ingressou na Escola do Magistério Primário de Évora. Em 1956, transfere-se para Montemor-o-Novo onde escreve a sua primeira obra “Três tardes, Três Outonos”. Após este êxito, escreveu uma versão da fábula “A Cigarra e a Formiga”.
Na época de 1961/62, foi secretário da direcção do Grupo União Sport.
A convite do Grupo de Teatro da Sociedade Antiga Mocidade, escreveu a peça “O Quinto Mandamento” em 1963 e no ano seguinte a peça “João Cidade”.
Em 1994 aposentou-se, regressando a Montemor, tendo sido em 1996, mandatário de Jorge Sampaio nas Presidenciais/96. Em 1999 escreveu a peça “Tamar”.
Neste ano, a convite de Vítor Guita, escreveu “In (e) vasõs”, que foi representada no Curvo Semedo pelo Theatron, em 30 e 31 de Maio último.
O escritor escreveu ainda os livros “Nisa, a Outra História”, e “Montemor, o Maior”. Colaborou, com trabalhos de poesia e prosa, em jornais como o Correio de Nisa, O Montemorense, Folha de Montemor, e Jornal de Nisa.
Augusto Mesquita"

Agradecemos à Folha de Montemor a cedência do texto

"Farsa em S. Bonifácio" viaja até Tondela

2009-07-02T11:38:00.005+01:00

Dia 4 de Julho, próximo sábado, o elenco da Farsa em S. Bonifácio desloca-se até ao norte do país, para mais uma apresentação.

A peça será apresentada no XI Festa/Festival de Teatro Amador de Alvarim, Tondela.

Recordamos aqui todo o elenco da peça:

Encenação
Graça Pires
Maria João Crespo
Sofia Sampaio
Produção
Alexandra Cacilhas
Custódia Santos

Desenho de Luzes

Carlos Olivença

Cenário
Graça Pires
Maria João Crespo
Sofia Sampaio
Elenco
António Danado
Bernardino Samina
Helder Pais
João Macedo
Manuel Matos
Maria Estroia
Rosa Souto Armas
Sofia Sampaio
Zara Sampaio

In(E)vasões - Algumas fotos

2009-07-01T17:10:00.015+01:00

Agradecemos à nossa amiga Montemaior pela cedência das fotos

Público enganado nas In(e)vasões de Carlos Cebola

2009-05-31T14:25:00.011+01:00

Se Bertolt Brecht tivesse passado o serão de ontem no Cine-Teatro Curvo Semedo, sentir-se-ia vítima da sua própria receita e teria dito: "Este Carlos Cebola é um jovem criador que sabe do ofício." Se Roland Barthes tivesse dado igualmente uma volta por lá, era capaz de ter concordado com esse mestre do teatro alemão, falecido em 1956. Se outros autores e técnicos de literatura e do drama pudessem ter visto e ouvido o mais recente texto para teatro de Carlos Cebola - In(e)vasões -, iriam querer tirar dividendos das múltiplas influências que afirmariam ter tido na escrita do autor.

Se o texto literário, tal como refere Barthes, é um entretecer de inúmeros textos, palimpsestos impossíveis de distinguir, produto de uma sobreposição de culturas e de conhecimentos - e segundo outros especialistas é por isso mesmo que nada é original -, o autor da peça ultrapassou essas teorias e colocou actores e texto a um nível dramatúrgico que, aparentemente de difícil execução, resultou numa perfeita lição de teatro. E nada mais modernista do que pôr o texto a falar dele próprio, os actores a comunicarem como seres humanos e não como seres de papel decalcados num cenário, com a encenação a ajudar, dando esta ênfase a um equilibrado misturar de tempos, de épocas e de ritmos. Assistiu-se ao teatro a prestar uma homenagem a si próprio, piscando o olho direito ao público, que se entregou ao jogo desde o primeiro momento, e o esquerdo a Brecht (desculpem a insistência), um dos primeiros a escrever e a encenar um tipo de representação teatral que, de quando em vez, tornasse o espectador consciente de que o que via não era mais do que uma representação.

Mas a peça, logo definida de início com um “exercício”, vai muito longe, muito para além desse humilde desiderato. O carácter metaliterário e provocador de In(e)vasões torna-se visível de imediato quando, perversamente, as personagens se tratam pelo nome próprio dos actores, situação improvável num texto clássico. Sabemos que o transtornado Hamlet nunca se chamou em palco Laurence Olivier ou Kenneth Branagh, nem a calculista Lady Macbeth responderia pelo nome de Sarah Bernhardt.

Que o Theatron tivesse sabido dar vida às palavras de Carlos Cebola, já eu calculava que era possível. Que Vítor Guita, a respirar o pó do palco uma vida inteira, seja um especialista nas encenações daquele autor de Niza, naturalizado montemorense, também foi uma constatação. Que Maria João Crespo manifeste perfeito conhecimento das capacidades e limites dos seus colegas actores da Associação Theatron, foi igualmente fácil de perceber. O que me deixou profundamente fascinado foi Carlos Cebola, com mais de sete décadas de vida, ter concebido um texto com uma estrutura que parece ter saído da mais moderna escola europeia (ou americana) de guionistas, mostrando de forma inteligente, como aliás é hábito, o seu espírito rebelde e desafiador das normas para, imaginem, enganar o público, fingindo dizer a verdade, fazendo lembrar, ao de leve, um certo texto de Almeida Garrett.

Avisado pelos actores-personagens, por mais do que uma vez, que não iria assistir à representação de uma peça de teatro, pois não viu o público outra coisa, com os nomes das personagens a confundirem-se maliciosamente com os dos actores, com Montemor ao fundo, em imagens, ouvindo referência aos nomes dos sítios e das ruas no decorrer da “narrativa”. Um “simples exercício” não pode ter a profundidade que o texto foi revelando aos poucos, em crescendo e com um fantástico e propositadamente ofensivo anti-climax. O recheio, fundo e espesso, do qual a caneta (agora o teclado) de Carlos Cebola nunca abdicou nestas largas décadas de escrita, esteve lá, mais uma vez mostrando o Homem como o centro da intriga, mas simultaneamente como o último reduto da esperança, o lugar derradeiro onde pode haver solução para os seus problemas, uns mais metafísicos, outros de pura condição humana.

E a lição que tirámos desta vez (se é que era esta a intenção do autor, a de nos dar uma lição) é a continuação do que já sentimos em alguns dos seus textos dos anos 50/60 (Três Tardes de Três Outonos, A Cigarra e a Formiga, A Acácia no Quintal ou Quinto Mandamento) e noutros mais recentes (João Cidade e Tamar): para o dramaturgo, nada é completamente branco, nada é completamente preto. Há sempre que dar lugar ao cinzento. Ou a outra cor qualquer. É isto, para além daquilo que já escrevi e do muito que fica por dizer, que faz de Carlos Cebola um autor modernista, tendo-o já começado a ser, avant la lettre, há mais de meio século.

Afinal de contas, o público foi enganado. Disseram-lhe que não ia ver teatro e afinal foi obrigado a ver um texto de qualidade concretizado em palco por um grupo de qualidade.

Há enganos felizes.

João Luis Nabo

http://maradodasideias.blogspot.com/

IN(E)VASÕES

2009-05-26T16:07:00.009+01:00

Com o aproximar da data da estreia da nova peça da Associação Theatron, In(e)vasões, estivemos à conversa com um dos encenadores, o (sempre) Professor Vítor Guita.
Falamos sobre o nascimento da ideia para a peça, em contexto de preparação do Plano de Actividades da nossa associação para o ano de 2008.
Vítor Guita referiu que sempre gostou de “ligar as actividades teatrais ao contexto histórico da nossa terra, dando a conhecer a História vivamente”.
Embora inicialmente se tivesse pensado numa animação de rua, esta mudou através de uma conversa com o Professor Carlos Cebola que veio a construir o texto dramático, evocando a efeméride, tendo este ficado pronto no Verão de 2008.
Então, a Theatron “agarrou as palavras e pensou em mostrá-las em cima do palco”.
Por outro lado, uma vez que, na época, a Theatron estava a comemorar o 10º aniversário, o Professor Carlos Cebola aproveitou e transformou o texto inicialmente apenas histórico, num texto reflectivo sobre o próprio Teatro, sendo assim, este é também um texto pedagógico.
Posteriormente, Vitor Guita e Maria João Crespo conceberam o espectáculo a partir do texto, houve reuniões para ver disponibilidades e os ensaios tiveram inicio no final do Verão de 2008, não tendo sido possível estrear ainda no ano de 2008, como inicialmente se pretendia.
Vítor Guita referiu ainda que o texto do Professor Cebola é uma história entre a ficção e a realidade, baseada na escassa bibliografia até hoje publicada pois, a História não fornece muitos detalhes acerca do episódio que aconteceu em Montemor, por isso, o texto da peça teve de ser constituído com base nos escassos elementos disponíveis.
Em jeito de conclusão, Vitor Guita ressalvou duas questões: a primeira tem a ver com o facto de (in)felizmente o Cine Teatro nem sempre estar disponível pois, “é sempre bom experimentar sempre em cima do palco”.
Por fim referiu que “apesar de se tratar de um grupo amador, o prazer de estarmos juntos e a fazer teatro, tem compensado todo o tipo de limitações”.
Obrigada Professor!

Breve nota sobre o contexto histórico da peça In(e)vasões

2009-05-26T16:06:00.000+01:00

Em 1807, na sequência do conflito entre a França e a Inglaterra, Napoleão decretou o Bloqueio Continental às Ilhas Britânicas e intimou Portugal a aderir ao bloqueio.
Perante a posição dúbia do futuro rei D. João VI, um exército comandado pelo general Junot invadiu o território português, por terras da Beira Baixa, a 17 de Novembro daquele ano.
Receosa, a família real partiu para o Brasil e entregou o governo a uma Junta de Regência que, em Fevereiro de 1808, foi destituída pelos franceses.
Portugal ficou na dependência de Napoleão. Surgiram uma série de saques e outros actos violentos perpetuados pelos invasores.
Perante os focos de rebelião, que começaram a germinar no país, nomeadamente em Évora, tropas francesas, comandadas por Loison (o Maneta) saíram de Lisboa por Aldeagalega (actual Montijo), em direcção à cidade alentejana.
Em Montemor-o-Novo, organizou-se uma resistência. No dia 28 de Julho de 1808, foi montada uma emboscada às tropas francesas, nos arredores da vila de Montemor-o-Novo, mais precisamente no Porto de Lisboa, junto ao Cavaleiros, onde a estrada real atravessava o Rio Almansor.
Os resistentes foram esmagados, Montemor saqueado e as tropas francesas seguiram a caminho de Évora.

Farsa em Santa Susana

2009-03-30T14:54:00.003+01:00

Dia 19 de Abril, a Farsa em S. Bonifácio, e todo o seu elenco, irá até Santa Susana para mais uma digressão, com início às 16h30m.

Se ainda não conhece a figura do Pascoal, aproveite a tarde de domingo para comprovar as suas trafulhices para salvar o resto do grupo!

Será de certo também uma boa oportunidade para conhecer a bonita aldeia de Santa Susana.

Mulheres de A a Z

2009-03-12T11:22:00.005Z

A peça Mulheres de A a Z estará, dia 28 de Março, pelas 21h30m, na Sociedade Recreativa e Dramática Eborense.

Esperamos por si, caro sócio e amigo!

Assembleia Geral

2009-03-11T15:35:00.003Z

Realizar-se- à, dia 22 de Março de 2009, pelas 17h, na nossa sede, a Assembleia Geral de Sócios, com a seguinte ordem de trabalhos:

Ponto 1 - Apresentação do Relatório de Contas de 2008;

Ponto 2 - Apresentação de Relatório de Actvidades de 2008;

Ponto 3 - Outros assuntos.

Se à hora marcada não se verificar o número necessário de presenças, a Assembleia Geral reunirá com o número de presentes, meia hora depois.

Farsa em S. Cristóvão - algumas fotos

2009-03-11T00:55:00.016Z

Estamos de volta!

2009-02-28T14:55:00.002Z

Depois de algum tempo ausentes, estamos de volta com novas notícias e algumas novidades.
Mais uma vez solicitamos as nossas desculpas por esta nova ausência.

Hoje, a Farsa de S. Bonifácio apresentar-se-á em S. Cristovão, pelas 21h30m., será uma oportunidade para ver (ou rever) esta peça que é de "rir e chorar por mais"!

Dentro de alguns dias, voltaremos a actualizar o blog com todas as informações pertinentes para os nossoas leitores, associados e demais amigos.

Obrigada a todos!

Farsa em S.Cristóvão

2009-02-03T20:05:00.012Z

Não. O título está correcto.

A nossa peça continua a chamar-se "Farsa em S.Bonifácio" e as nossas preces, antes de cada representação, vão para o padroeira desta peça.

S.Cristóvão é uma simpática e amiga Freguesia do nosso Concelho de Montemor-o-Novo que, mais uma vez, teve a amabilidade de nos convidar a representar uma peça da THEATRON.

Representação da peça de teatro "Farsa em S.Bonifácio" no dia 28 de Fevereiro pelas 21H30, na sede do Grupo União Sport São Cristovense.

Se ainda não conhece a Benvinda venha saber o que ela está a pensar ou aquilo que o Pascoal estará a planear desta vez.

Poderá também conhecer, se ainda não conhece, S.Cristovão.
+ S.Cristóvão

Jantar de Natal

2008-12-03T21:21:00.003Z

O Natal está a chegar e, como já vem sendo habitual, a THEATRON irá realizar o Jantar de Natal para juntar os sócios, familiares e amigos para que possamos comemorar esta época natalícia em convívio e alegria.

O jantar será em 13 de Dezembro de 2008 pelas 20h30.

Vamos todos nos divertir e quem sabe... receber aquela prendinha que nunca sonhámos receber.

Assembleia Geral

2008-12-03T21:20:00.004Z

Realizar-se- à em 13 de Dezembro de 2008 pelas 16h30, na nossa sede, a Assembleia Geral de Sócios, com a seguinte ordem de trabalhos:

Ponto 1 - Apresentação do Plano de Actividades e Orçamento para 2009
Ponto 2 - Exclusão de Sócios com mais de 24 meses de quotas em atraso
Ponto 3 - Outros assuntos

Se à hora marcada não se verificar o número necessário de presenças, a Assembleia Geral reunirá com o número de presentes, meia hora depois.

Excertos "Casa de Bernarda Alba"

2008-11-22T13:36:00.006Z

A Gala não foi só comemorativa ou para reunir Sócios e Amigos, serviu também para recolher imagens, fotos e textos que andavam dispersos.
O filme já existia, o Carlos Olivença e o Rúben fizeram esta apresentação que foi mostrada na nossa Gala quando chegou a vez dar a conhecer esta maravilhosa peça só com mulheres.

Conhecer a peça

Gala, as primeiras imagens

2008-11-16T17:36:00.002Z

O blog amigo MonteMaior esteve presente na nossa Gala e adorou tanto, que teve a simpatia de publicar a imagens que recolheu.

Aqui ficam os links para as fotos.
Fotos 1
Fotos 2

Obrigado.

A Gala foi um sucesso

2008-11-16T10:41:00.007Z

Com o sucesso da nossa Gala chegámos ao fim das comemorações do 1oºAniversário.

O nosso obrigado a todos que contribuíram para o dignificar o nome da Theatron durante estes 10 anos.

O nosso obrigado a todos que contribuíram directa ou indirectamente para a realização Gala.

Vamos tentar colocar as fotos da Gala o mais breve possível aqui no blog.

A nossa Gala

2008-11-13T00:32:00.002Z

Gosta de Teatro? Gosta de se divertir? Gosta de surpresas? Gostaria de relembrar ou conhecer as peças encenadas pela THEATRON? Algum familiar seu entrou nelas? E ter tudo isto junto? Então... porque espera?

Marque na sua agenda

Gala comemorativa do 10º Aniversário da THEATRON - Associação Cultural

Data: 15 de Novembro de 2008

Horas: 17H00

Local: Cine-Teatro "Curvo Semedo" em Montemor-o-Novo.

Gostaríamos de contar com a sua presença. Venha e traga um ou mais amigos. Teatro é festa, é alegria.

Divulgue. A entrada é livre.

Farsa na Dramática

2008-11-13T00:15:00.001Z

A Sociedade Recreativa e Dramática Eborense vai relalizar o seu 8ºEncontro de Teatro de Amadores durante este mês de Novembro.

A THEATRON foi convidada a participar e vamos representar "A Farsa em S.Bonifácio" no dia 22 de Novembro pelas 21H30 em Évora.

Se tem tempo livre, venha ao Teatro.

Farsa em Vendas Novas, 7 de Novembro

2008-11-04T20:14:00.007Z

A "Farsa em S.Bonifácio" vais estar presente no 3º Encontro de Teatro Amador de Vendas Novas em 7 de Novembro de 2008 pelas 21h30.

DE 01 DE NOVEMBRO A 01 DE DEZEMBRO DE 2008, ÀS 21:30H NO AUDITÓRIO MUNICIPAL DE VENDAS NOVAS.

DIA 01 NOV 21H30
“CENAS PARA UM TEATRO SEM FUMO 2”
Grupo de Teatro "Palcoadas e Teatranças" (Oeiras)
de Joel Costa, com encenação de Filipe Almeida

DIA 07 NOV 21H30
“FARSA EM S. BONIFÁCIO”
Theatron, Associação Cultural (Montemor-o-Novo)
A partir do texto de um autor desconhecido com
adaptação de Maria João Crespo e encenação de Graça Pires, Sofia Sampaio e Maria João Crespo

DIA 08 NOV 21H30
“TRÁGICOS À FORÇA”
Grupo de Teatro Blá Blá Blá (Campo Maior)
A partir de três comédias de Anton Tchékhov
com encenação de Adriano Bailadeira

DIA 14 NOV 21H30
“TEATRO DAS MARAVILHAS”
Grupo Cénico da S. O. I. R (Évora)
De Miguel Cervantes com encenação de João Bilou

DIA 15 NOV 21H30
“A RATOEIRA”
Grupo de Teatro de Benavente "Sobretábuas"
De Agatha Christie com encenação de Domingos Lobo,

DIA 21 NOV 21H30
“O REI PASMADO”
Grupo de Teatro Artimanha (Pinhal Novo)
de Gonzalo Torrente Ballester com encenação de Rui Guerreiro

DIA 22 NOV 21H30
“CUIDADO COM ELES”
Grupo de Teatro do Clube Recreativo e Instrução
Sobredense (Sobreda - Almada)
Teatro de revista à portuguesa

DIA 23 NOV 16H00
“JOANICO DE VOLTA AO MUNDO”
Grupo de Teatro "Ultimacto, Grupo de Teatro de
Cem Soltos" - Teator Infantil (Cem Soltors - Tomar)
De António Clemente, Delphim Miranda e Rui Ferreira,
com encenação de António Clemente e Luís Tomás

DE 27 NOV A 01 DEZ 21H30
“A COMÉDIA DOS BURROS”
Grupo de Teatro de Vendas Novas
de Plauto com encenação de Rui Dias

ver cartaz

Regresso!!!

2008-11-04T19:50:00.003Z

Após uns tempos sem actualização... estamos de regresso.

Pedimos desculpa, aos nossos associados e amigos que nos visitam, por este tempo de inactividade.

Ao longo deste tempo a THEATRON não esteve parada, desde a preparação do 10º Encontro à Gala do 10º Aniversário a realizar no Cine-Teatro "Curvo Semedo" no dia 15 de Novembro de 2008 pelas 17h00 com entrada livre, passando pela nova peça de teatro a estrear no inicio de 2009 e leitura de textos de poesia na Biblioteca Municipal, ...

Vamos tentar ter o blog o mais actualizado possível.

Obrigado pela compreensão.

Saudações Culturais.

Farsa a 18 e 19

2008-04-14T20:33:00.005+01:00

Depois da estreia a 23 de Fevereiro, vamos estar novamente em palco com a peça "Farsa em S.Bonifácio"

Vem assistir a uma farsa rica em acontecimentos inesperados, que geram uma tremenda trapalhada e ninguém sabe como resolve-los.

Cine-Teatro "Curvo Semedo", Montemor-o-Novo
18 e 19 de Abril
21H30

Esperamos por ti.

DIA MUNDIAL DO TEATRO 2008 - MENSAGEM

2008-03-27T20:12:00.002Z

Robert Lepage, actor, encenador e dramaturgo canadiano é o autor da Mensagem para o Dia Mundial do Teatro 2008.

"Existem várias hipóteses sobre as origens do teatro, mas aquela que me interpela mais tem a forma de uma fábula:
Uma noite, na alvorada dos tempos, um grupo de homens juntou-se numa pedreira para se aquecer em volta de uma fogueira e para contar histórias. De repente, um deles teve a ideia de se levantar e usar a sua sombra para ilustrar o seu conto.
Usando a luz das chamas ele fez aparecer nas paredes da pedreira, personagens maiores que o natural. Deslumbrados, os outros reconheceram por sua vez o forte e o débil, o opressor e o oprimido, o deus e o mortal.Actualmente, a luz dos projectores substituiu a original fogueira ao ar livre, e a maquinaria de cena, as paredes da pedreira.
E com todo o respeito por certos puristas, esta fábula lembra-nos que a tecnologia está presente desde os primórdios do teatro e que não deve ser entendida como uma ameaça, mas sim como um elemento unificador.
A sobrevivência da arte teatral depende da sua capacidade de se reinventar abraçando novos instrumentos e novas linguagens. Senão, como poderá o teatro continuar a ser testemunha das grandes questões da sua época e promover a compreensão entre povos sem ter, em si mesmo, um espírito de abertura? Como poderá ele orgulhar-se de nos oferecer soluções para os problemas da intolerância, da exclusão e do racismo se, na sua própria prática, resistiu a toda a fusão e integração?
Para representar o mundo em toda a sua complexidade, o artista deve propor novas formas e ideias, e confiar na inteligência do espectador, que é capaz de distinguir a silhueta da humanidade neste perpétuo jogo de luz e sombra.
É verdade que a brincar demasiado com o fogo, o homem corre o risco de se queimar, mas ganha igualmente a possibilidade de deslumbrar e iluminar."

Robert Lepage

"A Festa das Palavras" no espírito do João

2008-03-10T23:15:00.012Z

A THEATRON faz a festa das palavras em 15 de Março de 2008, pelas 17 horas, na Sociedade Carlista, apresentação da sua vida e obra.

João Alfacinha da Silva... Alface.
Alfacinha de nome, alentejano de origem.

Natural de Montemor-o-Novo, nasceu no ano de 1949 e faleceu em 2 de Março de 2007 com 58 anos de idade, devido a um AVC ocorrido quando participava numa Comunidade de Leitores dedicada ao seu romance, "Cá vai Lisboa", animada por Maria João Seixas, que decorria na Culturgest, em Lisboa.

Romancista, escreve também para rádio, publicidade, teatro e televisão. Com Manuel da Silva Ramos, Alface é autor da trilogia "Tuga" (1977-1996), uma hilariante e torrencial anti-epopeia lusitana, joyciana na invenção narrativa e verbal. Fazem parte da trilogia os romances "Os Lusíadas" (1997), "As Noites Brancas do Papa Negro" (1982) e "Beijinhos" (1996). A sua obra inclui ainda os livros de contos "Cuidado com os Rapazes e Outras Histórias" (1995), "O fim das Bichas" (1999) e o ciclo familiar "Um Pai Porreiro Ganha Muito Dinheiro" (1997), "Uma Mãe Porreira é prá Vida Inteira" (1998), "Filhos Assim Dão Cabo de Mim" (1999), "Avó Não Pise o Cocó" (2001), reunidos no volume "Uma Família sem Mestre" (2002). A força paródica da escrita continua a transbordar no seu último romance, "Cá Vai Lisboa", publicado em 2004.

Companheiro e amigo da THEATRON, presença em várias actividades, é assim, devida e justa, a divulgação do seu nome.

Aguardamos a sua presença.

A Farsa de São Pascoal

2008-02-25T00:10:00.004Z

Bernardino Samina, seria impensável começar este breve apontamento de outra forma, criou no dia 23 de Fevereiro, no Cine-Teatro Curvo Semedo, em Montemor, uma personagem de difícil interpretação. Talvez a mais complexa da sua carreira de actor amador. Um risco que durou 90 minutos, resultado de um incomparável acto de coragem (e de consciência artística) e que teve o apoio, em palco, do restante elenco do THEATRON.

O preso/idiota/espertalhão PASCOAL, a personagem principal da comédia Farsa em São Bonifácio, um texto de autor anónimo adaptado por Maria João Crespo para esta produção do Theatron, veio recuperar, de certa forma, a tradição que vem do teatro vicentino, na figura do bobo, trazendo-me também à memória a personagem do jester, tão fascinante quanto perturbadora, figura fundamental em muitas peças de Shakespeare. Às duas figuras tudo era permitido pelo simples facto de serem, digamos assim, os idiotas de serviço.

Foi neste paradoxo que residiu todo o desenvolvimento da trama a que assistiu uma sala quase cheia: a figura com mais poder, o detentor de todos os segredos era, afinal, o mais humilde dos homens, o aparentemente menos brilhante em termos intelectuais, o sem-família e sem-tecto, o… parvinho da aldeia. Contudo, Pascoal, consciente das suas necessidades, observador e intérprete atento dos vícios e das misérias dos outros, fez da sua condição de marginal a origem dessa esperteza. Conseguiu, assim, usando de estratagemas que nos fazem lembrar os das personagens vividas pelo saudoso actor António Silva, dominar todos os outros elementos daquele grupo, atormentados com defeitos e vivências passadas que não queriam ver regressar. O idiota de serviço transformou-se, graças à sua inteligência, e à natureza humana, na voz da consciência de cada um.

Todo o elenco merece o nosso aplauso. Mas Bernardino Samina esteve incomparável: na géstica, na voz, nos apartes e, sobretudo, na componente trágica que conseguiu manter de forma constante na interpretação da sua personagem, mesmo quando arrancava do público as gargalhadas mais espontâneas.

João Luis Nabo

Farsa em São Bonifácio

2008-02-15T19:38:00.012Z

ESTREIA

"Farsa em São Bonifácio"

Cine-Teatro Curvo Semedo

23 de Fevereiro de 2008

21H30

São Bonifácio é um local tranquilo, igual a tantos outros, provavelmente até igual… ao seu! Todos se conhecem e vivem em plena harmonia sob o olhar protector do Santo padroeiro, amigo de todas as horas, confidente de todos os segredos. Mas um belo dia, a tranquilidade do lugar é abalada por uma inesperada descoberta, por um desaparecimento e por um temível regresso de alguém que há muito tempo atrás havia deixado algo em São Bonifácio. Estes acontecimentos originam uma tremenda trapalhada de onde ninguém sabe como sair. Vale a ajuda de um amigo "especial" do Santo padroeiro para que tudo volte a ser como dantes ou pelo menos…quase tudo!

A "Farsa em São Bonifácio" a partir do texto de um autor desconhecido, com adaptação de Maria João Crespo.

Encenação

Graça Pires

Maria João Crespo

Sofia Sampaio

Produção

Alexandra Cacilhas

Custódia Santos

Desenho de Luzes
Carlos Olivença

Cenário

Graça Pires

Maria João Crespo

Sofia Sampaio

Elenco

António Danado

Bernardino Samina

Helder Pais

João Macedo

Manuel Matos

Maria Estroia

Rosa Souto Armas

Sofia Sampaio

Zara Sampaio

Vem assistir à estreia, vem divertir-te. Aparece.

Contactos

THEATRON - Associação Cultural
Rua de Damão, Apartado 64
7050-909 Montemor-o-Novo

Tm:967401257
actheatron@gmail.com

2008-01-29T11:18:00.000Z

10 ANOS

Hoje 29 de Janeiro de 2008, a THEATRON comemora 10 anos de existência.

A todos que contribuíram para estes 10 anos, o nosso sincero OBRIGADO.

Assembleia Geral e Eleição dos Corpos Sociais 2008/2010

2008-01-22T19:35:00.000Z

Realizar-se-á em 31 de Janeiro de 2oo8, pelas 21h00, a Assembleia Geral de Sócios com a seguinte ordem de trabalhos:

Ponto 1 - Eleição dos Corpos Sociais 2008/2010
Ponto 2 - Apresentação e Aprovação do Relatório de Contas 2007
Ponto 3 - Outros Assuntos

Se à hora marcada não se verificar o número necessário de presenças, a Assembleia Geral reunirá com o número de presentes, meia hora depois.

Esperamos pela vossa participação.

Jantar de Natal 2008

2007-11-28T17:24:00.000Z

O Natal está a chegar e, como já vem sendo habitual, a THEATRON irá organizar um jantar no dia 16 de Dezembro, pelas 20h30m. Os sócios que, queiram estar presentes podem entrar em contacto através do tm. 967401257 ou para o e-mail actheatron@gmail.com.

Boda Amadora, 1 de Dezembro

2007-11-19T23:32:00.000Z

Pelo segundo ano consecutivo, a THEATRON foi convidada a estar presente na mostra de teatro "AMADORA EM CENA".

Amadora em Cena 5 contará com 9 espectáculos de teatro e 4 performances realizadas por companhias de teatro de diversos pontos do país, diversos momentos musicais, bem como acções de formação. Irá decorrer de 22 Novembro a 9 Dezembro 2007, de quinta-feira a domingo. No total são mais de 20 eventos teatrais e/ou culturais.

Auditório de Alfornelos

Dia 1 de Dezembro

"Boda"

22h00

+ info.

Boda Dramática, 24 de Novembro

2007-11-08T14:15:00.000Z

A Sociedade Recreativa e Dramática Eborense realiza de 3 de Novembro até 1 de Dezembro o 7º Encontro de Teatro de Amadores.

A Theatron foi convidada a participar e "lá estaremos".

Sábado, 24 de Novembro
"Boda"
21h30

Entrada livre

Assembleia Geral, 11 de Novembro

2007-11-02T17:40:00.000Z

Informa-se os Sócios da THEATRON que foi convocada Assembleia Geral para o dia 11 de Novembro de 2008, pelas 16H30, com a seguinte ordem de trabalhos:

Ponto 1 - Apresentação do Plano de Actividades para 2008
Ponto 2 - Apresentação do Orçamento para 2008
Ponto 3 - Outros assuntos

Se à hora marcada não se verificar o número necessário de presenças, a Assembleia Geral reunirá com o número de presentes, meia hora depois.

Mulheres a caminho de Vendas Novas, 9 de Novembro

2007-11-02T17:38:00.000Z

A THEATRON estará representada com peça "Mulheres de A a Z", de Carla Rodrigues, no 2ºEncontro de Teatro Amador de Vendas Novas.

Dia 9 de Novembro
21h30

+ info.

9ºEncontro - 7 OUTUBRO

2007-10-04T14:13:00.000+01:00

07 de Outubro
Cine- Teatro Curvo Semedo
17h30

"O Fantástico Mundo de Alice"
Teatro Passagem de Nível (Amadora)
Peça Infantil

O espectáculo de autoria e encenação de Claudia Fernandes é inspirado nos textos de Lewis Carroll, e coloca em palco 14 personagens que nos levam, acompanhando Alice, ao um mundo fantástico e à comemoração do Dia Universal da Raínha de Copas.

9ºEncontro - 6 OUTUBRO

2007-10-04T14:10:00.000+01:00

06 de Outubro
Cine-Teatro Curvo Semedo
21h30

"Umpedido de casamento-Remix2
Pés Descalços / 3emPipa

9ºEncontro - 5 OUTUBRO

2007-09-27T01:21:00.000+01:00

5 de Outubro
Cine-Teatro Curvo Semedo
21h30

“Elas sou Eu” (O que a gente não faz para pagar a renda)

Texto e representação de Eduardo Gaspar

Encenação de Hugo Sovelas

O que acontece quando uma empregada doméstica consegue convencer o seu patrão, às vésperas de uma estreia, de que ele é um péssimo actor? Ele mata-se? Despede a empregada por justa causa? Ou simplesmente deixa de aparecer no teatro dando, sem saber, oportunidade à empregada de tomar o seu lugar no espectáculo “Elas sou Eu – O que a gente não faz para pagar a renda”?

O espectáculo teve sua estreia no Teatro da Trindade, em Lisboa. Tendo sido posteriormente apresentado no Festival de Teatro de Angra do Heroísmo e numa temporada de grande sucesso no Teatro Estúdio Mário Viegas, também em Lisboa. O Teatro Novo do Brasil está a realizar uma nova série de representações com a comédia musical “Elas sou Eu” (O que a gente não faz para pagar a renda), no mês de Setembro esteve no Cine Teatro Santo António, no Funchal.

O texto, bem como a interpretação são da responsabilidade de Eduardo Gaspar, actor conhecido do público madeirense pelas actuações em diversos espectáculos, entre eles “A Comédia da Vida Privada”; “Redescobrir”; “Olhares de Perfil” e “O Retrato de Dorian Gray”. Eduardo Gaspar foi também responsável pela encenação dos espectáculos “Saias de Balão”, “Balas sobre a Broadway” e “A Família Addams na Madeira”, todos produzidos pelo Mads.

9ºEncontro - 4 OUTUBRO

2007-09-27T00:22:00.000+01:00

4 de Outubro

Salão da Junta de Freguesia da Nossa Senhora da Vila

21h30

“Boda"

THEATRON - Associação Cultural

Conhecer

9º Encontro THEATRON

2007-09-27T00:21:00.000+01:00

O 9ºEncontro de Teatro está mesmo a chegar.

De 4 a 7 de Outubro, são 4 dias com representações para todas as idades.

Reservas para o telefone 967 401 257, até ao dia anterior ao espectáculo.

Contamos contigo. Aparece e divulga.

Feira da Luz 2007

2007-08-29T20:07:00.000+01:00

Mais uma vez estamos presentes na Feira da Luz Expomor, será um ponto de contacto com os Sócios e divulgação das nossas actividades.
Esperamos a vossa visita.

Regresso

2007-08-29T20:05:00.000+01:00

Estamos de regresso.
Vamos recomeçar as nossas actividades.
O 9ºEncontro THEATRON, 4 a 7 de Outubro, vai trazer novidades, estejam atentos.
Até já.

Almeida Faria

2007-06-16T19:12:00.000+01:00

A THEATRON irá participar, com a leitura de textos, na inauguração da Exposição Bibliográfica de Almeida Faria.
Realizar-se-à um colóquio com o escritor e a participação de Luís Carmelo.

Pátio da Biblioteca Municipal Almeida Fari a às 21h30.

Org.: CMMN

Musicafé e Mulheres, 6 de Junho

2007-06-05T13:53:00.000+01:00

O musicafé integra na sua programação de Junho a nossa peça "Mulheres de A a Z".

Vai ser uma representação diferente em termos cénicos mas, a mensagem e a alma será sempre intocável.

Mesmo para quem já assistiu, será certamente diferente.

Quarta-feira, 6 de Junho pelas 21h30.

Entrada livre.
Ver fotos.

Memórias d´Algodão Doce

2007-04-28T14:23:00.000+01:00

Memórias d'Algodão Doce é o mais recente espectáculo da Propositário Azul e está em cena no Teatro da Trindade até 6 de Maio, de Quarta a Sábado às 22h e Domingo às 17h.

Este é o segundo espectáculo de uma trilogia sobre o estudo do comportamento humano em determinadas situações.

Assim, Memórias d'Algodão Doce apresenta-nos o dia-a-dia das feiras populares e de quem lá trabalha ou passa...

Dia Mundial do Livro

2007-04-21T19:55:00.000+01:00

21 horas
Leituras de Obras Prémios Nobel da Literatura, pela THEATRON - Associação Cultural

Local
Auditório da Biblioteca Municipal

A Biblioteca estará aberta das 10h às 22h.

Santiago do Escoural vê a BODA

2007-04-19T20:38:00.000+01:00

Ciclo da Primavera 2007, acontecimento cultural organizado pela Câmara Municipal, descentralizado pelas Juntas de Freguesia do concelho.

SANTIAGO DO ESCOURAL

21 de Abril às 21,30h
Boda, THEATRON - Associação Cultural

Local
Sociedade Recreativa Grupo União Escouralense

Org.: Junta de Freguesia de Santiago do Escoural

Novos projectos

2007-03-30T20:52:00.000+01:00

Informam-se todos os associados, que está a decorrer a preparação das duas novas Peças de Teatro. Todos aqueles que queiram participar, no elenco, na produção ou de qualquer outra forma, podem dirigir-se à sede ou os contactos normais, telefone 967401257 e actheatron@gmail.com.

Não sendo associado, mas queira participar, será sempre benvindo. Quanto mais participação houver, mais e melhor nós podemos fazer. Os contactos são os mesmos.

Apela-se à participação, porque outros projectos poderão surgir. Sendo a THEATRON uma Associação Cultural, há outras áreas, além do teatro, que poderão ser desenvolvidas.

Ficamos a aguardar.

Dia do Teatro Amador, 21 de Março

2007-03-20T23:34:00.000Z

Ser Teatro.
Ser Teatro?
Não é possível ser-se Teatro.
O que é o Teatro?
Teatro é personificação.
Conhecemos o que representa, e será que conhecemos quem o representa?
Nem Sempre.

O Teatro é amador. É feito pelo rosto desconhecido. Esse rosto que escreve, encena, representa e constrói uma realidade.

Percorre sítios nunca antes navegados e insemina o gosto a essas gentes infiéis às artes do palco.

Esse rosto, sempre disponível, dá tudo o que tem, faz tudo o que há a fazer, e recebe a recompensa de um sorriso, um aplauso. Recebe a recompensa, arruma as suas coisas... e parte. Parte sem saber para onde... apenas procura um novo sorriso, um novo aplauso.

Viaja com a sua família adoptiva. Essa mesma família que o levanta quando cai, dá animo quando não o tem e dá cor às suas brancas.

Sofre por amor. Quando se ama, agarramo-nos mais às coisas. Agarra a sua pequenez com uma alma enorme e transmorma-a na sua bandeira. Uma bandeira tão elevada, que por vezes confunde a realidade. A que existe e aquela que transforma.

Se este rosto é Teatro Amador... então SOMOS TEATRO !

E agora... Alcácer do Sal

2007-03-20T23:33:00.001Z

Próxima paragem... Alcácer do Sal.

A Sociedade Recreativa recebe no próximo dia 24 de Março a Boda (sábado) pelas 21h30.

A próxima paragem está agendada, falta apenas confirmação de data. Em altura oportuna divulgaremos.

1º Festival com Boda

2007-03-14T19:35:00.000Z

O THEATRON vai estar presente no 1º Festival de Teatro Amador de Marvão.

Boda, foi a peça escolhida e irá ser representada em 18 de Março pelas 17h00.

S.O.I.R a 9 de Março

2007-03-06T21:27:00.000Z

Mulheres de A a Z em Évora na Sociedade Joaquim António de Aguiar, S.O.I.R., no dia 9 de Março pelas 21H30

Mulheres do Município

2007-03-01T20:44:00.000Z

Montemor-o-Novo comemora a 8 de Março o Dia do Município, Dia de S.João de Deus e o Dia Internacional da Mulher. Os festejos vão de dia 2 a 11 de Março.

Mulheres de A a Z vão integrar as comemorações no palco do Cine-Teatro Curvo Semedo no dia 7 de Março pelas 21H30.

Peça que figura como hino em festejo do Dia Internacional da Mulher. Se ainda não assistiu, aqui tem mais uma hipotese para assistir e identificar-se com algum tipo de mulher que é apresentado na peça.

Assembleia Geral

2007-02-06T14:52:00.000Z

Informa-se os Sócios da THEATRON que dia 11 de Março irá haver Assembleia Geral pelas 17H00, com a seguinte ordem de trabalhos:

Ponto 1 - Apresentação do Relatório de Contas de 2006
Ponto 2 - Apresentação do Relatório de Actividades de 2006
Ponto 3 - Actualização do valor das quotas
Ponto 4 - Diversos

Se à hora marcada não se verificar o número necessário de presenças, a Assembleia Geral reunirá com o número de presentes, meia hora depois.

Hoje somos aniversariantes

2007-01-29T20:07:00.000Z

Hoje 29 de Janeiro a THEATRON comemora 9 anos de existência.

Dia 3 de Fevereiro, juntamente com a peça "Mulheres de A a Z" na Sociedade Carlista, vamos comemorar o aniversário. Mais um motivo para não perder esta peça.

A todos que contribuiram para estes 9 anos, o nosso sincero OBRIGADO.

As Mulheres voltaram

2007-01-29T19:36:00.000Z

A peça "Mulheres de A a Z" estará em cena na Sociedade Carlista (Montemor-o-Novo) nos dias 2 e 3 de Fevereiro pelas 21h30.

As reservas poderão ser feitas para os telefones:
967401257 / 969648914

A reposição é para quem ainda não viu e para quem já viu.
Assim... não há motivo para faltar.

Assembleia Geral e Jantar de Natal

2006-12-04T19:55:00.000Z

Realizar-se-á em 16 de Dezembro de 2006, pelas 17h, a Assembleia Geral de Sócios da THEATRON - Associação Cultural, com a seguinte ordem de trabalhos:
Ponto 1 - Apresentação do Plano de Actividades e Orçamento para 2007
Ponto 2 - Situação de Sócios com mais de 24 meses de quotas em atraso
Ponto 3 - Outros Assuntos
Se à hora marcada não se verificar o número necessário de presenças, a Assembleia geral reunirá com o número de presentes, meia hora depois.

O Natal está a chegar e, como já vem sendo habitual, a THEATRON irá organizar um jantar no dia 16 de Dezembro, pelas 20h30m. Os sócios que, queiram estar presentes podem entrar em contacto através do tm. 967401257 ou para o e-mail actheatron@gmail.com.

Esperamos pela vossa participação.

Mulheres na Amadora

2006-12-04T14:11:00.000Z

O THEATRON foi convidado para integrar o cartaz do Amadora em Cena com uma das suas peças. Aceite o convite, caberá às Mulheres de A a Z estar em palco no Recreios da Amadora no dia 2 de Dezembro pelas 22h00.

Decorre de 23 Novembro e 10 de Dezembro a 4ª edição do «Amadora em Cena - Mostra de Teatro da Amadora», no Auditório de Alfornelos e Recreios da Amadora.

Com organização do Teatro Passagem de Nível, esta 4ª Edição encerrará as Comemorações dos 25 Anos de Actividade deste grupo de Teatro.

Oficinas Artisticas THEATRON

2006-11-13T23:07:00.000Z

A Theatron, como Associação Cultural, não tem só como actividade o Teatro, a Oficina de Artes Plásticas sensibiliza para outra vertente artística, dá aos seus formandos o conhecimento das técnicas e a aprendizagem nas formas de expressão.

Oficina, dirigida pela Professora Sofia Sampaio, está aberta a quem se quiser inscrever e a todas as idades, funciona na sede da Associação aos sábados de manhã das 11h às 13h, durante a semana horários a combinar.

As inscrições ou mais informações podem ser solicitadas para o tm:967401257 ou para e-mail

Sentes-te atraído(a) pelas Artes Plásticas ou queres aprofundar os teus conhecimentos, aqui tens uma oportunidade.

As aulas...

Os trabalhos em acrílico...

... e em aguarela...

Hugo Sovelas no Teatro da Trindade

2006-10-31T20:16:00.000Z

Ainda que em cidades do interior, como Montemor, os tradicionais bailes estejam a perder cada vez mais adeptos, em Lisboa, pelo contrário, a realização dessas tardes dançantes espalham-se pela capital como cogumelos, nos amplos salões das sociedades recreativas dos bairros tradicionais, passando até pelo enorme espaço do Mercado da Ribeira. Novos e menos novos, tentando fugir à solidão que o destino lhes reservou, vestem a sua melhor roupa e aproveitam a tarde de Domingo para dançar, conversar, namorar, engatar e, quem sabe, prolongar pela noite o que fora, apenas, um encontro ao acaso.

Salão de Baile, S.A.R.L., uma peça em cena no teatro da Trindade, em Lisboa, escrita com base num exaustivo trabalho de campo, levado a cabo pelo encenador e pelos actores, procura retratar as grandezas e misérias dos que querem fazer dos seus Domingos à tarde os momentos mais fortes da sua existência.

Estão lá todos: a mulher de meia-idade, solteirona, experiente, solidária com os que para ali vão carpir as mágoas; o professor de História de Arte, tímido, romântico, que acredita nas pessoas e que, por isso mesmo, se dá mal; a menina bonita, abandonada pelo marido, que por ali está à procura do amor; o pintas, engatatão, reformado das Forças Armadas, mentiroso e quezilento; o responsável pelas tardes dançantes, sempre preocupado com as quotas em atraso (e que não é o porreiraço que parece); a cantora Vanessa, uma mulher vibrante em palco mas frágil como qualquer outra, e, the last but not the least, o seu sóbrio acompanhante, organista/vocalista Raul que, com ela, abrilhanta as tardes de Domingo na colectividade.

Estão todos lá. O público também entra na história. E dança, e manifesta-se, e vive os dramas e as euforias daquela galeria de personagens que tem, afinal, um bocadinho de todos nós.

O Salão de Baile, S.A.R.L. vai estar no Teatro da Trindade, em Lisboa, de 19 de Outubro a 5 de Novembro (4ª a Sáb. às 21.30 e Domingo às 16 horas).

Encenação
Hugo Sovelas

Actores
Anabela Mira, Hugo Caroça, José Mateus, Maria João Miguel, Rui Sérgio, Sónia Neves e Hugo Sovelas.

João Luis Nabo

Outros textos
Uma bebedeira de Teatro
Teatro de A a Z

As imagens

"Boda" em S.Cristovão

2006-10-26T21:12:00.000+01:00

S.Cristovão, freguesia do concelho de Montemor-o-Novo, vai receber a Boda no próximo sábado, dia 28 de Outubro, pelas 21:30h.

Poderá ser o seu passeio de sábado. Conhecer S.Cristovão, saborear ao jantar o famoso coelho à S.Cristovão e ir ao teatro.

A freguesia de S. Cristovão, situada junto à margem direita da ribeira do mesmo nome, afluente da ribeira de Alcáçovas, dista da sua sede de concelho 19,2 km. Abrange uma área de 149,14 km2 e a sua população, rondando os cerca 1 100 habitantes, distribui-se pelos seguintes lugares: Baldios, Torre da Gadanha, Foros de Amendonça, Foros da Tojeira e Foros do Pinheiro. No termo de Montemor-o-Novo, S. Cristovão foi curato da apresentação do arcebispado de Évora. Em 1839 apareceu na comarca de Estremoz, em 1852, na de Arraiolos e, no ano seguinte, na de Montemor-o-Novo. A antiguidade do seu povoamento é remota e ascende, pelo menos, ao período da colonização romana, do qual, uma curiosa ponte romana testemunha a crescente necessidade de circulação de pessoas e mercadorias. S. Cristovão, protector das trovoadas e padroeiro dos viajantes que, segundo a lenda, teria transportado um menino que seria Jesus, dá o nome à freguesia que o celebra, em grande festividade, na data de 25 de Julho. Representado através de uma robusta escultura de madeira, talvez quinhentista, que sobreleva sobre o ombro esquerdo o Deus Menino, mostra-se o Santo, na igreja paroquial da freguesia. A data de fundação desta última, muito embora seja desconhecida, deve remontar aos primórdios do século XVI, conforme o comprova um exame de arquitectura feito à sua ábside. Envolvida por terras das courelas que, em 1758 pertenciam ao lavrador-fidalgo Martim Pessanha de Vasconcelos, apresenta uma frontaria voltada ao poente e acusa reformas do período seiscentista. O corpo da sua nave é alongado e protegido de gigantes rematados por pináculos piramidais. O seu alpendre de três arcos, redondos e abatidos, constitui-se, na sua simplicidade, como um característico exemplar das obras rústicas da região. No interior do templo, como uma verdadeira relíquia da arquitectura gótica da primeira metade de quinhentos, pode ser apreciada a capela-mor. Pinturas murais, seiscentistas, visíveis a subjacentes camadas de cal, merecem a nossa referência. Na sacristia actual, reformada no ano de 1704, guardam-se duas importantes pinturas: A Santíssima Trindade, da escola maneirista do ciclo eborense; e S. Miguel e As Almas do Purgatório, atribuída a Jerónimo Corte Real. Embora baptizados pelo povo de cruzeiros, existem na freguesia, três pequenos nichos oratórios, feitos de alvenaria, com empenas triangulares, destinados a estações da Via Sacra das procissões do Senhor Jesus dos Passos e, mais tarde, para repouso de cortejos fúnebres. Os mais antigos, foram implantados, um, na azinhaga do cemitério, outro, na Rua Dr. José Mouzinho. Levantou-se ainda o último, em casa do Largo Dr. Oliveira Salazar, o qual foi totalmente reformado com painel azulejar. Em direcção à Herdade da Lagoa, encontramos a Igreja de S. Romão, integrada na paróquia de S. Cristovão por decreto eclesiástico de 1966. Já existia em 1534, mas a data em que foi fundada está ainda por determinar. A arquitectura da sua frontaria é rústica e harmoniza-se com os seus pitorescos alçados cobertos por telhado de duas águas.

Texto retirado de "A Minha Terra"

Sou daqueles...

2006-10-18T18:30:00.000+01:00

Sou daqueles que tive a oportunidade feita felicidade de ver estas "Mulheres de A a Z", que me deixaram deslumbrado, sem qualquer favor.

Não sou, reconheço, grande conhecedor da arte teatral na sua mais genuína expressão. Sou, no entanto, alguém que pretende reconhecer o valor de todos aqueles que, de forma corajosa, vestem a pele de actores e nos oferecem um excelente espectáculo. Foi o que aconteceu no Rádio Cine, com a particularidade de estarmos a falar de amigos e amadores, mas que só são amadores de estatuto, não de classe.
É naturalmente muito gratificante poder constatar esta forma muito séria e profissional de trabalhar, que permitiu à Theatron oferecer-nos mais uma peça de grande qualidade.

Como o comentário já vai longo, e provavelmente pretensioso, resta-me deixar os meus parabéns a todos(as) que produziram e realizaram estas "Mulheres de A a Z". Para lá do espectáculo em si, esperemos também que a mensagem tenha sido efectivamente captada.

Só para terminar, se não teve oportunidade de ver, após este belíssimo texto do João Luís tem fortes razões para não voltar a perder qualquer oportunidade.

Continuem a trabalhar assim!...

Nós aplaudimos, com todo o gosto!...

M. J. Roque

Teatro de A a Z

2006-10-15T20:06:00.000+01:00

Falar de teatro em Montemor é falar de muita gente. De talentos que foram construindo aos poucos, nesta vila/cidade, o gosto pela representação, a vontade de pôr em palco o querer e o ser dos homens. O quase meio século que de mim se apropria é-me vantajoso em questões de memória. É por isso que teatro é igual a Domingos dos Santos, a Vítor Guita e, mais recentemente, a Hugo Sovelas, que arrastaram consigo, nos seus sonhos e aventuras, os actores montemorenses de várias gerações. As memórias de outros amigos ajudaram-me a entender quem foram as caras que deram ao teatro de Montemor novas formas de representar. O Manuel Filipe Vieira, o Vítor, o Prof. Carlos Cebola e o Prof. Oleiro falam-me amiúde, com saudade e com um brilho nos olhos, dessa figura que, à James Dean, cedo subiu ao firmamento onde as estrelas todas se encontrarão um dia - o Prof. Balbino, um encenador de raro talento, de quem eu de certeza seria amigo. Uma enorme lista me ocorre ainda e, sabendo da impossibilidade de nomeá-los como merecem, recordo o Manuel Justino Ferreira, com quem tive oportunidade de trabalhar bem de perto, nas Serrações da Velha, nas Marchas e noutros acontecimentos de sabor popular.

Mas é sobre teatro que quero escrever. Sobre o teatro dos clássicos e dos modernos, de Almeida Garrett e de Carlos Cebola, de Alves Redol e de… Carla Rodrigues. Da Carla e de um elenco magnífico, fruto directo das várias escolas que muitos deles frequentaram – a escola Domingos dos Santos, a escola Vítor Guita (por onde passaram dezenas de alunos da Secundária) e a escola Hugo Sovelas. Não fora esta mistura de saberes, de influências e de instintos, estas passagens de testemunho, discretas, embora afirmativas, aproveitadas sabiamente por todos os seus elementos, e o Theatron não seria o que é hoje.

Reparem que, em matéria de teatro, Montemor nunca precisou de importar fosse o que fosse. Técnicos? O saudoso Laurentino Reis Júnior e os seus focos de luz artesanais (utilizava, segundo reza a lenda, funis de alumínio), deram lugar ao Carlos Olivença, um luminotécnico da era moderna, indispensável em qualquer produção artística. Actores? Nunca faltaram (com algumas excepções quando, lá nos anos 40 e 50, as meninas não eram autorizadas pelos pais a sair à noite para participarem nos ensaios na Pedrista e na Carlista). Encenadores? Já aqui foquei vários. Dramaturgos? Também. O flagrante caso de Carlos Cebola (a mítica Cigarra e a Formiga e João Cidade, já com duas versões escritas e representadas) e a surpresa mais recente, que me deixou verdadeiramente feliz – o caso da Carla Rodrigues, montemorense dos sete costados, que escreveu (e encenou) num estilo profundo, mas não intelectual, tragicómico e, por isso, eficaz, uma peça para pôr os homens a pensar. E muito.

Não. Não vou escrever sobre a peça. Não há texto, por muito entusiasta e fulgurante que queira ser, que substitua uma ida ao teatro. Segundo me parece, Mulheres de A a Z, a mais recente produção do Theatron, vai subir ao palco novamente. Amâncio Você, o gerente do bar onde também nós somos actores, e Amândio Fava, o solícito, mas machista e não-te-rales, empregado de mesa, estarão, mais uma vez, à espera da clientela. E estejam atentos à Zara Sampaio e à Helena Rocha, dois verdadeiros animais de palco que, de amadoras, nada têm. Aproveitem também para apreciar a maturidade vocal do João Macedo Jr. e concluir que, para se cantar bem, não são necessários grandes aparatos.

João Luis Nabo

Outros textos do mesmo autor
Uma bebedeira de Teatro

"Mulheres de A a Z"

2006-10-08T16:08:00.002+01:00

Estreia em 2006

Escrito e encenado por Carla Rodrigues.

“Mulheres de A a Z” é um alfabeto de sentimentos, emoções e desilusões que fazem parte do quotidiano de qualquer ser humano. São retratos de mulheres que vivem cada momento como se fosse o primeiro das suas vidas, sempre com Amor. É o contraste entre os dois sexos, é a luta pela igualdade e principalmente é a procura do lugar da mulher na Sociedade.

Encenação
Carla Rodrigues

Produção
Custódia Santos

Cenografia
Graça Pires
Mimi Santos
Sofia Sampaio

Desenhos de Luz e Som, Luminotécnica e Sonoplastia
Joaquim Gervásio
Carlos Olivença

Músiva ao vivo
João Macedo (Jr.) e Suzy

Elenco
Bia Estroia
Carla Rodrigues
Cristina Freitas
Elisa Malhão
Fátima Pasadas
Fátima Matias
Helena Rocha
Rosa Souto Armas
Sónia Setúbal
Zara Sampaio
Bernardino Samina
João Macedo

A peça que todos os homens, abrigatóriamente, terão de ver!

A mulheres, obviamente ... Agradecem!

Post relacionados
Teatro de A a Z

8º Encontro THEATRON_Arteviva com "Noites de lua Cheia"

2006-10-08T14:33:00.000+01:00

Dia 05 de Outubro
"Noites de Lua Cheia"
Companhia de Teatro do Barreiro - ArteViva
Local: Cine-teatro Curvo Semedo
21:30h

A peça “Noites de Lua Cheia”, uma comédia de Fernando Gomes, com encenação de Jorge Cardoso.

Pedro Alves, português, modelo de honra e virtude e, acima de tudo, chefe de família! Ou: a queda do filho do Pedro Alves em tentação. Ou: a queda da sobrinha de Pedro Alves noutra tentação. Ou: a queda do próprio Pedro Alves!!?? – Uma comédia de um dos melhores humoristas portugueses.

8º Encontro THEATRON_Tertúlia

2006-10-08T14:19:00.000+01:00

Dia 04 de Outubro
Tertúlia
Local: Sociedade Pedrista
21:30h

Foi sobre o manto do antigo Salão Nobre da Sociedade Pedrista, carregado de história e simbolismo, que decoreu a tertúlia "O Teatro e a Arte" desde 8º Encontro.

A moderadora, Helena Rocha, conduziu o debate introduzindo temas pertinentes, elevando o nível de argumentação dos convidados e presentes.

Estiveram presentes:
- Sofia Sampaio, Presidente da Theatron - Associação Cultural
- Antonio Danado, Vereador e Vice-Presidente da Câmara Municipal de Montemor-o-Novo
- Rogério Pinto, Vereador da Câmara Municipal de Montemor-o-Novo
- Manuel Casa Branca, Artista Plástico e proprietário da Galeria de Arte 9ocre em Montemor-o-Novo
- Francisco, representante do grupo de Teatro Amador de S.Cristóvão

8º Encontro THEATRON_"Lisístrata" - Blá, Blá, Blá

2006-09-30T13:42:00.000+01:00

Começou ontem, 29 de Setembro, o nosso 8º Encontro com a peça "Lisístrata" - Blá, Blá, Blá pelo Teatro Jovem de Campo Maior.

Para acabar com a Guerra do Peloponeso, Lisístrata reúne, em Atenas, um plenário de mulheres que decidem fazer greve de sexo e ocupar a Acrópole, onde estava depositado o tesouro ateniense que sustentava o conflito. Um grupo de velhos tenta expulsar da Acrópole as mulheres em luta, enquanto que um comandante militar ensaia, em vão, a prisão de Lisístrata, protegida pelas restantes mulheres.
Do diálogo entre o comandante e Lisístrata ressaltam as razões femininas em nome das quais se diz que as mulheres são melhores que os homens para resolver conflitos contra o argumento masculino que afirma que o lugar das mulheres é dentro de casa.
Lisístrata confessa, as mais velhas, os difíceis esforços que tem de fazer para impedir que as mulheres entrincheiradas na acrópole escapem e confraternizem com o "inimigo". Num jogo permanente de sedução, de avanços e de recuos, a trama desfaz-se na vitória das mulheres, materializada num acordo de paz entre Atenas e Esparta. Lisístrata, mulher de Atenas, tinha também mobilizado para a greve de sexo as mulheres de Esparta...
Tudo isto num texto criado por um homem, Aristófanes, 400 anos antes de Cristo

Hoje, 30 de Setembro, a nosa "Boda" pelas 21:30h no Salão dos Bombeiros Voluntário de Montemor-o-Novo.

Sorteio Feira da Luz 2006

2006-09-29T00:24:00.000+01:00

O THEATRON, como sempre, esteve presente na "Feira da Luz 2006" em Montemor-o-Novo e, para dinamizar o stand, lançou o desafio aos seus visitantes para que escrevessem uma frase sugestiva sobre teatro em que as três melhores ganhariam um convite duplo para todos os espectáculos do 8º Encontro.
A participação excedeu as expectativas, o que dificultou, ainda mais, a escolha dos três vencedores. E as frases vencedoras foram…

“ Te Amo! Te Adoro! Te Atro!”
Filipe Rodrigues

“ Teatro, sorriso entre lágrimas”
Elisabete Filipe

“ Era impossível relembrar-mo-nos da vida se não houvesse o teatro como memória… memórias do teatro da vida”
Nélia Estróia

Aos vencedores os nossos parabéns e… divirtam-se com as peças do Encontro.

Arronches recebe a "Boda"

2006-09-28T20:48:00.001+01:00

A "Boda" está em Arronches a 1 de Outubro, no Centro Cultural pelas 16.00h.

Oportunamente serão divulgados outros destinos da "Boda" e das "Mulheres de A a Z". Esta nova peça estreia a 7 de Outubro no Rádio Cine (Montemor-o-Novo), integrada no 8º Encontro THEATRON.

Excertos da casa de Bernarda Alba (Peça de 2004)

2006-09-27T21:24:00.001+01:00

Excertos da Casa de Bernarda Alba,
de Federico García Lorca

Podemos escapar do que nos constrange? O poder é mais forte que o desejo?
As ambivalências e as descontinuidades habitam A Casa de Bernarda Alba, peça maior do poeta e dramaturgo Garcia Lorca, assassinado durante a Guerra Civil Espanhola.
Como palco de todas as formas de opressão, A Casa exibe as filhas de Bernarda Alba submetidas ao regime ditatorial que é continuamente reproduzido nas relações interpessoais. O realismo do quotidiano desse drama de mulheres em vilarejos da Espanha conjuga-se com o surrealismo vindo dos absurdos que se revelam na constância da mão forte de Bernarda. A pressão pela continuidade de um mundo servil vê-se todo o tempo em crise diante das novas experiências e da inalienável presença do corpo.
A tragédia, pois, impera diante da imanência da certeza da ruína.
Para que a casa exista e perdure são preciosos os escombros, o trabalho da memória nos incidentes que se tornam irreversíveis. Sob um céu de chumbo e dentro de um verão interminável, as filhas de Bernarda iniciam-se na ciência da vera e fera existência.

“Uma tragédia severa e simples.”
Assim define Federico García Lorca a que das suas mais emblemáticas obras “A casa de Bernarda Alba”. Uma tragédia de mulheres acorrentadas a preconceitos e mitos que um convencionalismo social, tão cruel como vazio de valores, defende ferozmente – mesmo à custa do esmagamento da pessoa.
Ao longo da peça são vários os sentimentos que se cruzam num constante confronto entre a autoridade e a liberdade, num desesperado conflito entre a realidade e o desejo. Esta é uma peça onde se percebe o sopro fatalista que o poeta, um dos maiores nomes da literatura castelhana do séc. XX, foi buscar à Andaluzia da sua infância.

Anabela Ferreira,
encenadora

"Aparecem como árvores eternas na paisagem sufocante do Alentejo…"
Esta frase resume, para mim enquanto encenadora, como foi este processo de trabalho, longo e sujeito às intempéries da vida.
Um pouco intenso, quente, fervoroso, cheio de pequenas cumplicidades e arrufos que foram sendo trabalhados durante estes dois últimos meses até se conseguir apresentar ao público este drama típico das sociedades matriarcas, cridas sob o machismo da época.
Foi um desafio à persistência de qualquer um, no fim, ganhou a vontade de fazer teatro.
E, agora aqui, que ninguém nos ouve…estou contente, porque acima de tudo achei pessoas que não tiveram medo de apostar e acreditar em mim e se deram de corpo e alma a este trabalho.
Obrigada a estas 8 mulheres pelo resultado a que chegámos para vos apresentar.

Rosa Souto Armas,
(La Poncia)

A Peça

Ficha Técnica

Incidentes (Peça de 2000)

2006-09-26T19:38:00.000+01:00

Incidentes,
de Maria João Miguel

Fragmentos (Peça de 2000)

2006-09-26T19:35:00.000+01:00

Fragmentos,
Adaptação do texto Dissident de Michel Vinaver

Helena e Filipe, seu filho, vivem juntos num modesto apartamento. Ambos apresentam uma agressividade corrente e quotidiana, tal como muitas famílias em dificuldade. Os problemas crescem no seio desta duas personagens banais.
Este projecto teatral surge no âmbito de um confronto experimental entre o texto e prática cénica. Desde cedo assumimos o desafio de uma adaptação livre do texto de Vinaver, porque o nosso objectivo não são as palavras, mas sim as impaciências, as irritações, as resignações, as respirações, os silêncios e as fugas das personagens co-habitantes no universo social contemporâneo, que está num ponto em que a comunicação escasseia.

Carlos Marques

A Peça

Sobre o processo e os objectivos,

“Considerar a encenação como um mero prolongamento do texto do autor é fazer da representação algo inessencial (…) o texto ficará à mercê do talento de quem com ele estabelece um contacto, não é de ilustração cénica, mas de verdadeira recriação.”

José Oliveira Barata

“No teatro, a palavra vive de uma dupla glória (…) é escrita, como a palavra de Homero, mas ao mesmo tempo é proferida como palavras que trocam entre si dois homens no trabalho, ou um bando de rapazes, ou as raparigas no lavadouro, ou as mulheres no mercado – em suma, como as pobres palavras que se dizem todos os dias, e se esfumam com a vida (…)”.

“O Homem só se apercebeu da realidade quando representou.”

Pier Paolo Pasolini

Ficha Técnica

Gestus (Peça de 1998)

2006-09-26T19:30:00.000+01:00

GESTO, s. m. (lat. Gestu) - Movimento do corpo, especialmente dos braços e das mãos, para exprimir ideias (…)

In LELLO UNIVERSAL, Lello & Irmãos Editores, Porto, 1976, vol. 1 pág. 1123

“O Homem é o corpo, intelecto, espírito e tudo isso deve evoluir paralelamente para uma vida bem sucedida e equilibrada”

Montapert

No natural processo de crescimento todos nós aprendemos a falar e a exprimirmo-nos através de uma reunião de sons correspondentes a uma ou mais ideias, aquilo a que chamamos palavras. Sem nos apercebermos, quando temos dificuldade em utilizar a expressão oral é o corpo que “fala por nós”.

Foi com base nisto, que propus a este grupo a montagem de um espectáculo não só exclusivamente de expressão corporal, também de expressão oral – embora mais reduzida.

Este espectáculo não é mais que uma exploração de movimentos do corpo que possam substituir as palavras do quotidiano – o encontro com uma expressão corporal que por vezes pensamos não possuir.

Como seria viver num mundo em que só se pudesse comunicar através de movimentos corporais, em que as linguagens gestual e oral fossem totalmente desconhecidas?

Seleccionamos músicas e ideias. Construímos vários quadros, em que tentámos expor/desenvolver alguma ideia com o auxílio da música.

Hugo Sovelas

1ª Parte

Gestus Amargus
1919, Ryuichi Sakamoto

Gestus Habituais
A Máquina de Escrever, Leroy Anderson

Gestus Instrumentais
Peer Gynt op. 23, Edvard Grieg

Gestus Educativos
O vôo do moscardo, Nicolai Rimsky-Korsakov

Gestus Científicos
Torvador, Giuseppe Verdi

Gestus Nostálgicos
The heart asks pleasure first e Here to there, Michael Nyman

Gestus Dependentes
O avô cavernoso, José Afonso (Versão Mão Morta)

2ª Parte

Gestus Conflituosos
Ballinasloe, The best of Irish Folk

Gestus Doces
On my way home, Enya

Gestus Resistentes
(Em homenagem a Timor)
The Fall into eclipse, Therion

Gestus Reais
Up to netaach/Floating back, Therion

A Peça

Ficha Técnica

Direcção de Actores
Hugo Sovelas

Direcção de Adereços
Sofia Sampaio

Produção
Helena Martins
THEATRON

Luminotécnica
Carlos Olivença

Sonoplastia
Paulo Alface

Elenco
Grupo de Teatro THEATRON

Vedetas (Peça de 1998)

2006-09-26T19:12:00.000+01:00

As Vedetas,
de Lucien Lambert

Em “As Vedetas”, Lucien Lambert retrata as dificuldades de duas artistas do Teatro (ou do Cinema, ou da Televisão, ou da Publicidade) em arranjar trabalho, os seus sonhos de vedetismos, a dificuldade de destrinçarem o desejo da realidade, até ao instinto de competição num “sistema”em que o estar à beira do telefone no momento certo, ter a cor do cabelo aconselhável, ou saber ceder às “insinuações” do encenador ou do realizador, são fundamentais para a mais elementar subsistência, da vida como do mito.

“There’s no Business Like Show Business”, é o mote desta peça em que o lado de lá da magia e do encanto do espectáculo é nos mostrado no seu estado mais cru.

Duas mulheres representam duas actrizes. Elas têm quase a mesma idade, são as melhores amigas mundo. Uma é loura, outra é morena. Fizeram um pouco de Teatro, um pouco de Televisão, um pouco de Cinema, um pouco de tudo… mas não muito de nada. Em comum a profissão, o amante e necessidade de uma papel que as transforme em vedetas. E, à espera… elas aceitam fazer quase tudo.

Ambas são autênticas, falsas, patéticas, cúmplices e rivais. São mulheres e actrizes, e será que “ser mulher e actriz, será ser mulher duas vezes?”

Simone e Sylvie fazem aquilo que o mercado oferece, como e quando oferece ou “quando vão para a cama com a pessoa certa”. Com atitudes distintas e formas de pensar contrárias: Simone acha que “representar não é coisa que se aprenda”, é apenas uma questão de talento; Sylvie aposta nas aulas de dicção e de projecção e na declamação de Racine e Voltaire, e em “sorrisos carnívoros” dirigidos ao realizador, ao produtor ou mesmo ao argumentista; Simone está farta dos que não procuram uma boa actriz optando por uma boa atrás.

Assim, “As Vedetas” é uma obra acerca de duas mulheres e atrizes que, estão permanentemente, em conflito social e artístico, ora destrutivo, uma com a outra. Conflito, este, que no final se transforma em solidariedade.

Hugo Sovelas
Encenador

Primeira representação em 1998

Segunda representação em 2001

Ficha Técnica

8º Encontro THEATRON

2006-09-25T21:12:00.000+01:00

O THEATRON vai realizar entre os dias 29 de Setembro e 08 de Outubro o seu 8º Encontro de Teatro.

Dia 29 de Setembro
"Lisistrata" - Blá, Blá, Blá
Teatro Jovem de Campo Maior
Local: Cine-teatro Curvo Semedo
21:30h

Dia 30 de Setembro
"Boda"
THEATRON - Associação Cultural
Local: Salão do Bombeiros Voluntários
21:30h

Dia 04 de Outubro
Tertúlia
Local: Sociedade Pedrista
21:30h

Dia 05 de Outubro
"Noites de Lua Cheia"
Companhia de Teatro do Barreiro - ArteViva
Local: Cine-teatro Curvo Semedo
21:30h

Dia 07 de Outubro
"Mulheres de A a Z"
THEATRON - Associação Cultural
Local: Rádio Cine
21:30h

Dia 08 de Outubro
"Mulheres de A a Z"
THEATRON - Associação Cultural
Local: Rádio Cine
21:30h

Para Reservas de bilhetes ou outras informações: 967401257

Esperamos por si em Montemor-o-Novo.

Boda em Campo Maior

2006-08-29T00:25:00.000+01:00

Depois de Montemor, a próxima representação da Boda será no Centro Cultural de Campo Maior em 23 de Setembro pelas 21h e 30m.

O Centro Cultural de Campo Maior é um espaço multifuncional, dotado das mais modernas tecnologias, que fazem dele o local ideal para a realização de variados eventos.
Construído com o fim primeiro de satisfazer as necessidades culturais de Campo Maior, o Centro Cultural está, no entanto, aberto a receber outro tipo de iniciativas, tanto a nível local, como regional ou nacional.
A forma como foi pensado e executado faz dele o local ideal para cinema, teatro, dança, concertos, congressos ou conferências, tendo a capacidade de acolher todos aqueles que, por trabalho ou lazer, queiram desfrutar deste magnífico edifício.
O coração desta estrutura é o seu Auditório, com uma capacidade de 216 lugares, 6 dos quais para pessoas portadoras de deficiência motora.No entanto, não se esgotam aqui as possibilidades deste espaço. De facto, o Centro Cultural integra um conjunto de salas que permitem a realização de outro género de eventos, tais como acções de formação, palestras, exposições ou apresentações temáticas.
Toda esta oferta surge enquadrada num dos mais belos concelhos do Norte Alentejano, a menos de 2 horas de Lisboa e a escassos 15 minutos de Espanha. Campo Maior tem para oferecer, a quem o visita, a monumentalidade do seu património histórico, a beleza da sua riqueza natural, os sabores de uma gastronomia rica e variada e a hospitalidade de um Povo que sabe receber.

(Texto sobre o Centro Cultural retirado do site da Câmara Municipal de Campo Maior)

Uma bebedeira de Teatro

2006-07-10T23:50:00.001+01:00

Berthold Brecht assistiu a vários horrores que a História condenou (os genocídios de Hitler e Estaline), mas que continua hoje a repetir. Por isso, foi sempre um não-alinhado politicamente, sem que tal opção jamais o tivesse impedido de ser sempre um defensor das classes trabalhadoras. Se outras razões não houvesse, há uma que justifica o facto de ser cada vez mais importante encenar (e ver Brecht): para além de se aprender com os seus textos universais e com os seus trabalhos de dramaturgia é, sobretudo, na diversão que ele coloca a tónica das suas mensagens. Muitas das personagens (e não só na Boda) são ridículas e, por isso, risíveis, carregando em si o dramático e o cómico roubados à Commedia dell’ Arte.
Como acontece na Boda dos Pequenos Burgueses, levada à cena pelo Theatron, já com diversas récitas no momento deste curto apontamento, há a intenção de mostrar ao público os seus próprios erros, as suas misérias e (poucas) grandezas. O desmantelamento dos móveis do cenário, firmes e coesos apenas de forma aparente, remete-nos metaforicamente para a hipocrisia e falsidade de uma determinada classe social e para a pouca consistência das relações entre os pequenos burgueses da peça, amigos do casal recém-unido pelo matrimónio mas a quem tudo falta para ser feliz: o pai/sogro, paralítico e dependente, incomoda com as suas inoportunas intervenções, muitas vezes sem qualquer ponto de contacto com o presente; a mãe/sogra mostra-se (ou finge estar) continuamente alheada dos conflitos vividos por aquele grupo de pessoas; a irmã/cunhada tem como objectivo na vida apenas passar alguns bons momentos com amigos homens; finalmente, os amigos vivem em permanente conflito e a sua transparência só se torna possível depois de vários copos de vinho e ponche - “Vamos beber mais um copo” poderia ser quase um mote a que todos vão reagindo prontamente, para celebrar, para esquecer ou, apenas, para manter o estado de alienação do qual preferiam não sair.
Dentro desta curta, mas forte, história de Brecht, muitas estórias pessoais se entrecruzam durante o jantar, deixando cair por terra os véus que cobrem as personagens, revelando as suas mais contraditórias duplicidades e angústias. Ao chegarem ao final, desnudam-se por completo perante um público que acompanha, em tempo real, esta história que poderia ter sido escrita… ontem mesmo. A Boda não será mais que um reality-show avant la lettre, só possível na genial capacidade criativa e visionária do dramaturgo alemão.

A Associação Theatron que, corajosamente, levou à cena esta peça, tem os actores certos para as personagens certas. A encenação de Hugo Sovelas é cuidadosa e, o que é pouco habitual nestas produções de amadores, democrática. A preocupação foi – e continuo no campo das meras conjecturas - que cada actor compusesse livremente a sua personagem, dados que foram, decerto, os limites. (O Hugo costuma confiar nos seus actores.) É mais um excelente trabalho deste jovem actor/encenador que permitiu composições fantásticas de um elenco que funcionou com base numa profunda empatia e para quem Teatro é sinónimo de Prazer. Sem prejuízo dos restantes actores, destaco as excelentes interpretações de um quase estreante, mas magnífico, António Coelho (foram buscá-lo ao Berliner?) e dos veteranos Bernardino Samina, João Macedo e Zara Sampaio que, neste registo de tragicomédia, nos trouxeram, talvez, as composições mais densas e elaboradas da sua carreira.
À pergunta sacramental que precede cada nova encenação, que Boda e que Brecht para os dias de hoje, e, neste caso, para uma cidade portuguesa chamada Montemor-o-Novo, Hugo Sovelas, Maria João Crespo (responsável pela adaptação do original) e aquele núcleo de actores deram a resposta certa: a decadência daquele grupo de pessoas é o espelho da nossa própria decadência. Quer se aceite ou não.

João Luis Nabo

Mais uma estreia

2006-07-10T23:32:00.000+01:00

Não é uma uma nova peça.
É no blog.
Vamos ter colaboradores a postar sobre Teatro, uma peça ou simplesmente sobre Cultura. Esperamos ter muitos comentários para que haja dinâmica e discussões salutares.

Estreamos com o Professor João Luis Nabo.

A bem do Teatro.

Há Boda na Carlista,

2006-07-04T19:54:00.000+01:00

depois de ter estreado em Lavre a 17 de Junho, incluída no Ciclo da Primavera da Câmara Municipal de Montemor-o-Novo, a Boda irá estar em cena na Sociedade Carlista (Montemor-o-Novo).

07 de Julho, 22:00 horas

09 de Julho, 17:00 e 22:00 horas

Entrada livre.

António Gedeão

2006-06-27T21:46:00.000+01:00

Poeta, professor e historiador da ciência portuguesa.

António Gedeão, pseudónimo de Rómulo de Carvalho, concluiu, no Porto, o curso de Ciências Físico-Químicas, exercendo depois a actividade de docente. Teve um papel importante na divulgação de temas científicos, colaborando em revistas da especialidade e organizando obras no campo da história das ciências e das instituições, como A Actividade Pedagógica da Academia das Ciências de Lisboa nos Séculos XVIII e XIX. Publicou ainda outros estudos, como História da Fundação do Colégio Real dos Nobres de Lisboa (1959), O Sentido Científico em Bocage (1965) e Relações entre Portugal e a Rússia no Século XVIII (1979).

Revelou-se como poeta apenas em 1956, com a obra Movimento Perpétuo. A esta viriam juntar-se outras obras, como Teatro do Mundo (1958), Máquina de Fogo (1961), Poema para Galileu (1964), Linhas de Força (1967) e ainda Poemas Póstumos (1983) e Novos Poemas Póstumos (1990). Na sua poesia, reunida também em Poesias Completas (1964), as fontes de inspiração são heterogéneas e equilibradas de modo original pelo homem que, com um rigor científico, nos comunica o sofrimento alheio, ou a constatação da solidão humana, muitas vezes com surpreendente ironia. Alguns dos seus textos poéticos foram aproveitados para músicas de intervenção. Em 1963 publicou a peça de teatro RTX 78/24 (1963) e dez anos depois a sua primeira obra de ficção, A Poltrona e Outras Novelas (1973).

Na data do seu nonagésimo aniversário, António Gedeão foi alvo de uma homenagem nacional, tendo sido condecorado com a Grã-Cruz da Ordem de Sant'iago de Espada.

Homem Só

2006-06-27T21:45:00.003+01:00

Peça estreada em 2005

"Homem Só" a partir de ‘RTX 78/24’,
de António Gedeão

“Homem Só” pode ser considerada como uma viagem ao íntimo de Rómulo de Carvalho transfigurado para Gedeão. Na peça original “RTX 78/24”, escrita em 1963 são facilmente identificáveis os seus poemas transformados em escrita teatral. A adaptação feita pelo “Theatron” põe a nú todos os conflitos internos do protagonista António (considerado como sendo Gedeão) deixando para segundo plano o contexto histórico. Num ambiente de brancura foi explorado um espaço intemporal onde tudo é cíclico, sonho e (in)consciente. As personagens ganham cor levando António a confrontar-se com a sua visão da sociedade, uma visão, ora ambígua, ora controversa, ora polémica. Revelações íntimas, demasiado dolorosas e confusas para a sensibilidade de António que defende as relações humanas como princípio e causa de tudo o que nos rodeia. Numa sociedade de materialismo individualista onde parece já não haver lugar para os idealistas, “Homem Só” relembra-nos as palavras do poeta Gedeão e remete-nos para uma reflexão sobre o mundo em que vivemos.

A Peça

O Cenário

Ficha Técnica

Encenação e dramaturgia – Hugo Sovelas
Assistência de encenação – Teresa Macedo
Produção executiva – Todinha Santos
Equipa de cenografia, figurinos e adereços – THEATRON
Execução de cenografia – Câmara Municipal de Montemor-o-Novo
Execução de figurinos – DONATA
Luminotécnia – Cristina Santos
Contra-regra – Alexandra Cacilhas e Isabel Contreiras

Interpretação

António – João Rosado
Vitória – Rosa Souto Armas
Glórinha – Graça Pires
Georgina – Hermínia Santos
Rui – António Coelho
Minda – Graça Cabral
Judite – Susana Cigarro
Trapeiro – Joaquim Gervásio
Trapeira 1 – Zara Sampaio
Trapeira 2 – Sofia Sampaio
Tia Serafina – Maria João Crespo
Tia Angélica – Carla Rodrigues
Bernardo – Bernardino Samina
Mendonça – João Macedo
Sr.ª Directora – Bia Estróia
Sr.ª Doutora – Fátima Pasadas

Conhecer Berthold Brecht,

2006-06-21T20:06:00.000+01:00

Nascido Eugen Berthold Friedrich Brecht em Augsburg (Baviera) a 10 de Fevereiro de 1898 e faleceu em Berlim a 14 de Agosto de 1956.

Influente dramaturgo, poeta e encenador alemão do século XX.

Reflectem-se, nas suas obras, os problemas fundamentais do mundo actual: a luta pela emancipação social da humanidade. Brecht tem plena consciência do que pretende fazer. Usa o materialismo dialéctico da maneira mais sábia para a revolução estética que se dispôs a promover na poesia e no teatro.O teatro épico e didáctico caracteriza-se, em Brecht, pelo cunho narrativo e descritivo cujo tema é apresentar os acontecimentos sociais em seu processo dialéctico: Diverte e faz pensar. Não se limita a explicar o mundo, pois dispõe-se a modificá-lo. Brecht, que passou pelo expressionismo, não ancorou o seu barco em nenhum dos portos das escolas literárias. Apesar de ligado ao Partido Comunista, não se subordinou ao realismo socialista. Ao contrário, opôs-se a ele com ardente tenacidade. Daí a repulsa das autoridades soviéticas pelas suas peças teatrais que foram proibidas na Rússia de Stalin. Muito embora Brecht não se tivesse pronunciado abertamente contra os processos de Moscovo, em virtude da pressão que sofreu, no ocidente, sob o pretexto de que o combate a Stalin significava o fortalecimento de Hitler e do nazismo, foi com profundo horror que ele acompanhou os trágicos acontecimentos que levaram os principais dirigentes da revolução russa, companheiros de Lenine, a confessar, antes serem fuzilados, uma série de crimes hediondos que jamais cometeram. Foram estas falsas confissões, segundo Isaac Deutscher, que levaram Brecht a escrever Galileu Galilei, talvez a mais importante das suas obras dramáticas. A incompatibilidade de Brecht com o regime stalinista era tão aguda que, ao exilar-se da Alemanha de Hitler, preferiu asilar-se nos Estados Unidos, onde se sentiu mais seguro. Em 1933, quando Adolfo Hitler, à frente do Terceiro Reich, estabeleceu o nazismo na Alemanha, inaugurando uma nova ordem que, segundo ele, deveria durar dez mil anos, Bertolt Brecht, com trinta e cinco anos de idade, abandonou o país, asilando-se em várias cidades da Europa. As suas obras, em Berlim, foram queimadas em praça pública com tantas outras dos mais famosos escritores da época. No dia em que a Alemanha invadiu a Dinamarca, Brecht, que se encontrava nesse país, fugiu para a Finlândia. Dali partiu para Vladivostok, onde embarcou para os Estados Unidos. No exílio, que durou até o fim da Segunda Guerra Mundial, publicou vários poemas que contribuem para a sua glória literária. Brecht não se cansou de fustigar violentamente a figura de Hitler, mostrando os crimes do nazismo. De volta à Alemanha, depois do desmoronamento deste regime, continuou a lutar, como marxista, pela causa operária.
Ao morrer, em 1956, o mundo inteiro reconhecia a grandeza de sua obra.

Texto retirado de Editorial Bizâncio.

Boda, uma peça de Brecht

2006-06-20T23:53:00.007+01:00

Estreia em 2006

"Boda" a partir da "Boda dos Pequenos Burgueses"
de Brecht, Berthold

Adaptação da peça "A boda dos pequenos burgueses". Um casamento marcado pelo conflito. De um lado amigos; do outro familiares. A troca de ironias e acusações ganham formas e expressões. Peça em que Brecht retrata a decadência do pensamento burguês.

Encenação
Hugo Sovelas

Assistente de Encenação
Sofia Sampaio

Produção
Todinha Santos

Cenografia
Herminia Santos
Graça Pires
Sofia Sampaio
Teresa Macedo

Luz e Som
Joaquim Gervásio

Adaptação
Maria João Crespo

Elenco
Noiva, Graça Pires
Noivo, António Coelho
Mãe do Noivo, Bia Estróia
Pai da Noiva, João Macedo
Irmã da Noiva, Carla Rodrigues
Amigo do Noivo, António Danado
Senhora amiga da Noiva, Zara Sampaio
Marido da Senhora, Bernardino Samina
Rapaz, Helder Pais

Ensaio aberto

2006-06-13T20:18:00.000+01:00

Amanhã dia 14 de Junho, todos os sócios que queiram assistir ao ensaio aberto da nova peça de teatro, podem fazê-lo na Sociedade Carlista pelas 22h00.

Acreditar no futuro

2006-05-19T20:45:00.000+01:00

Este blog é para os nossos associados, para quem nos quiser conhecer ou simplesmente para quem acredita na cultura.

Iremos divulgar as nossas actividades e dar a conhecer outros projectos, para que a cultura se enraize e seja um hábito.

Acreditamos, que a cultura é uma necessidade.

Acreditamos, que levaremos essa necessidade a quem tiver sede.

Acreditamos, que iremos fazer cada vez mais e melhor.

Acreditamos no futuro.